Talleres en el marco de Laboratorio en CMYK
INSCRIPCIONES ABIERTAS
En el marco de CMYK en Laboratorio, el CdF ofrece tres talleres a cargo de especialistas internacionales en la materia.
- Taller: Basado en hechos reales. Narrativas editoriales en primera persona por Agustina Triquell (AR)
Fechas y horario: 29 de abril (encuentro virtual) / 28, 29 y 30 de mayo (Sede CdF), de 18 a 21 hs.
Costo: $2000
Inscripciones abiertas: Hasta el 26 de abril en este formulario
TEMÁTICA
El propio archivo nos habilita a contarnos en imágenes. Esa es su potencia y es inagotable. Pero para salir de un ejercicio meramente yoico y tender puentes en una experiencia editorial con otras personas, es importante tomar una serie de decisiones sobre cómo nos contamos, en las imágenes y el texto, en el diseño y su materialidad.
Durante tres encuentros trabajaremos en/con/desde/contra las imágenes de nuestros archivos familiares/personales y los modos de volverlos públicos en un relato fotográfico editorial.
Tendremos un primer encuentro virtual previo (lunes 29 de abril) para conocer nuestros materiales y, a partir de sugerencias de referencias específicas para cada proyecto, prepararnos para el desarrollo de los encuentros intensivos presenciales. Habrá lecturas y películas sugeridas que recomendamos ver.
TALLERISTA
Agustina Triquell es artista, docente, editora e investigadora social. Dra. en Ciencias Sociales por la Universidad Nacional de General Sarmiento. Investigadora asistente del CONICET y docente de Historia de la Fotografía Latinoamericana de la Licenciatura en Fotografía de la Universidad Nacional de San Martín. Desde 2020 coordina el CI/PAC (Centro de Investigaciones/Procedimientos Artísticos Contemporáneos) y coordina la Diplomatura en Procesos editoriales como práctica artística de la Escuela de Arte y Patrimonio, también, de la UNSAM. Su trabajo gira en torno a las relaciones entre imagen y relato y los procesos de producción de memoria e identidad desde las pedagogías visuales, articulando la investigación social y la producción fotográfica, editorial y audiovisual contemporánea.
www.agustinatriquell.com / www.en-material.com
- Edición y Construcción de Maquetas de Fotolibro por Santiago Escobar-Jaramillo (COL)
¡Atención! Fotógrafos/as, editores/as, diseñadores y creadores/as y/o artistas visuales que tengan a la fotografía y la imagen como soporte principal de su quehacer creativo y artístico.
Fechas: 27, 28, 29 y 30 de mayo. De 18 a 22 hs.
Lugar: Sede CdF
Costo: $2000
Inscripciones abiertas hasta el 12 de mayo en este formulario
TEMÁTICA
El fotolibro se constituye como una de las plataformas naturales y más efectivas para transmitir las emociones y conocimientos de nuestros proyectos. Hoy en día, el circuito del fotolibro ha ido creciendo exponencialmente en Latinoamérica, y ha alcanzado un diálogo más directo con los escenarios ya establecidos de Europa, Estados Unidos y Japón.
El alma de los fotolibros es el proyecto, y en nuestra región, los temas y lenguajes abundan, por lo cual, es importante enriquecer la manera en que presentamos nuestra voz y la ponemos a ojos de la audiencia.
El taller en “Edición y Construcción de Maquetas de Fotolibro”, ayudará a consolidar nuestra idea mediante la edición, construcción y publicación de nuestro proyecto. En el taller teórico-práctico conoceremos las diferencias entre fotolibros y fanzines. Aprenderemos las diferentes etapas que involucran la creación de estas publicaciones: desde la conceptualización, secuencia, diseño, selección de formato y tamaño hasta decisiones técnicas de impresión y encuadernación y las diferentes formas de financiar y dar a conocer nuestra publicación.
Haremos un repaso por una amplia variedad de fotolibros y fanzines con un enfoque crítico sobre la construcción y desarrollo de la narrativa, en relación a la edición y secuenciación de los proyectos. Profundizaremos en la conceptualización y construcción del discurso de cada proyecto de los participantes, analizando el soporte, los materiales y formatos que ayuden a comunicar nuestra idea y permitan producir una maqueta del libro o zine.
En la primera parte del taller se presentan ejemplos visuales de publicaciones de proyectos contemporáneos latinoamericanos y del mundo. En la segunda parte, los participantes del taller presentan sus proyectos y se les invita a que diseñen la salida de sus proyectos en maquetas de fotolibro y fanzines. Al final se analizan y se hacen conclusiones de las propuestas presentadas.
TALLERISTA
Santiago Escobar-Jaramillo es arquitecto de la Universidad Nacional de Colombia, realizó una maestría en Fotografía y Culturas Urbanas, Goldsmiths College, University of London. Miembro fundador de 20 Fotógrafos, Colectivo+1 y RadioFoto. Curador de fotografía del Informe Final y de la exposición colectiva “Conflicto y Paz” de la Comisión para el Esclarecimiento de la Verdad, Colombia. Editor de Raya Editorial y AñZ, Fotografía Expandida de Latinoamérica. X-Photographer para Fujifilm Colombia. Web / Canal de Youtube
- Taller: Cuando 1 + 1 = 3 por Juan Valbuena (ES)
¡Atención! Estudiantes de fotografía, fotógrafas/os, con ganas de trabajar en colectivo.
Fechas: 27, 28, y 29 de mayo de 13 a 17 hs.
Lugar: CCE
Actividad sin costo
Coorganiza: Centro Cultural de España.
Inscripciones abiertas hasta el 12 de mayo en este formulario
TEMÁTICA
Una experiencia de fotografía y edición compartida con resultados imprevisibles, cuyo reto es la creación, ejecución y difusión de un proyecto fotográfico colectivo, desde la idea inicial al soporte final en papel, a través de una intensa convivencia de, al menos, tres días. El objetivo del taller es responder colectivamente a las cuestiones clave: ¿Qué fotografiar?, ¿Cómo fotografiar?, ¿Cómo comunicar? y ¿Dónde comunicar?. Para ello, durante el taller, se desarrollarán intensas dinámicas de trabajo en colectivo en los que el elemento clave será la suma de talentos y habilidades con una especial atención al reparto de tareas y la toma horizontal de decisiones sobre lo compartido: tema, poder, soporte y/o autoría.
CONTENIDOS
Introducción a la fotografía en colectivo - Experiencias anteriores (nophoto, e-co, diari indultat) - Talleres anteriores cuando 1+1 = 3 - Tormenta de ideas, toma de decisiones y reparto de tareas - Producción de fotografías - Edición de fotografías - Diseño y producción local - Estrategias de difusión final.
TALLERISTA
Juan Valbuena es fotógrafo fundador de la agencia NOPHOTO, director de la editorial PHREE, docente en distintas escuelas de España y Latinoamérica y futuro CEO de la consultora Puntería. Sus proyectos personales tienen que ver con el viaje, el territorio y la memoria y están contaminados con otras disciplinas como la edición, la investigación y la literatura. Está especialmente interesado en trabajar en historias sobre la relación entre el ser humano y la fotografía, así como en explorar los límites del género documental. www.juanvalbuena.es / www.phree.es
